Figures de resina exclusivas: os studios e ateliês que transformam personagens em arte

As figures de resina exclusivas ocupam o topo do colecionismo geek. Não saem de linhas de montagem aos milhares: nascem de um escultor, passam por moldes de silicone, recebem pintura à mão e chegam ao público em edições numeradas de dezenas ou poucas centenas de unidades. Este guia, publicado em setembro de 2026, explica o que separa essas peças das figures comuns, quais escalas existem, como cada studio imprime seu estilo e quem são os ateliês e makers que definem o mercado hoje.

O que são figures de resina e por que são exclusivas

Figures de resina são estátuas de personagens fundidas em resina de poliuretano ou em polystone, uma resina misturada a pó de pedra, e finalizadas à mão. A diferença para a figure de PVC vendida em loja de shopping está no processo: o PVC sai de moldes de aço por injeção, aos milhares e com pintura em série; a resina sai de moldes de silicone, um a um, em tiragens pequenas, e cada peça passa por pintores.

A exclusividade vem de três fatores. O primeiro é a tiragem: segundo o guia da GK Figure Worldwide, os studios modernos produzem entre 50 e 500 unidades por edição, e cada uma sai numerada. O segundo é o trabalho manual, que faz duas peças da mesma edição nunca serem idênticas. O terceiro é a licença: um studio oficial precisa da aprovação do detentor dos direitos em cada etapa, do conceito à pintura final.

Publi: Conheça BemTeVi a rede social 100% brasileira, que armazena seus dados no Brasil e não compartilha com plataformas estrangeiras. AH, e a Linha do Tempo voltou e os amados Depoimentos também.

Publi: Consultoria de CRM por Matheus Mello, Diretor de CRM na WPP

Há ainda um quarto fator, menos falado: a autoria. Um Guts de Berserk esculpido por um ateliê francês não se parece com o mesmo Guts feito por um studio japonês. Pose, expressão, base e até a leitura do personagem mudam. É por isso que colecionadores falam em “a versão da Tsume” ou “a versão da Prime 1” como quem fala de gravações diferentes da mesma música.

As escalas: do 1/10 ao tamanho real

A escala indica a proporção da estátua em relação ao personagem em tamanho real. Uma peça 1/10 de um herói de 1,80 m tem cerca de 18 cm; em 1/4, passa de 45 cm. Segundo a Wikipedia, os garage kits japoneses tinham a escala 1/6 como padrão até 1990 e migraram para 1/8 a partir dos anos 2000. Já os studios de estátuas prontas trabalham com faixas maiores.

Na prática, o mercado de figures de resina se organiza assim: 1/10 é a escala de entrada, popularizada pela Iron Studios com a linha Art Scale; 1/6 fica entre 25 e 35 cm e é o meio-termo; 1/4, entre 40 e 55 cm, é o formato das peças de vitrine e custa de duas a três vezes mais que a 1/6, segundo a GK Figure Worldwide; 1/3 e 1/2 são territórios de studios como a Prime 1; e os bustos em tamanho real, de silicone, são o extremo, com fios de cabelo implantados um a um.

Como uma peça exclusiva nasce

Escultura digital em 3D e protótipo impresso de uma estatua da Tsume, lado a lado
Da escultura digital ao protótipo impresso em 3D: etapa do processo da Tsume. Imagem: Tsume (divulgacao)

O processo das figures de resina começa no conceito: ilustração e escolha da cena que a estátua vai congelar. Depois vem a escultura, hoje quase sempre digital. A Tsume, por exemplo, descreve em seu site um fluxo em que designers de Luxemburgo criam o conceito, o detentor da licença aprova, a peça é esculpida em 3D e impressa numa frota de impressoras para testar limites técnicos, como o equilíbrio de um personagem apoiado num só pé.

Do protótipo impresso saem os moldes de silicone. A resina é vertida molde a molde, cada parte é limpa, lixada e montada, e só então chega a pintura, feita à mão por camadas, com aerógrafo e pincel. A Tsume afirma que suas estátuas da linha HQS levam mais de 500 horas de trabalho para serem criadas. A Iron Studios diz que todas as suas peças são 100% pintadas à mão. É esse tempo, mais que o material, que define o preço.

O estilo do artista aparece em cada escolha desse caminho. Um studio prefere poses de impacto e bases cheias de efeitos; outro busca realismo de museu; um terceiro aposta em cenas de mangá recriadas em três dimensões. As figures de resina exclusivas carregam essa assinatura, e é ela que faz a peça valer mais com o tempo.

Os studios que definem o mercado de figures de resina

Tsume (Luxemburgo, 2010)

Criada em 2010, a Tsume se apresenta como pioneira na Europa e uma das líderes mundiais em estátuas de alto padrão sob licença oficial. O catálogo cobre Dragon Ball, Naruto, One Piece, My Hero Academia, Saint Seiya, Batman e Harry Potter, entre outros. A marca registrada é a linha HQS, dividida em HQS, HQS Dioramax e Ultra HQS: dioramas grandes, com muita ação e bases elaboradas, em edições numeradas.

Prime 1 Studio (Tóquio, 2012)

Estatua do Carnotaurus de Jurassic World da linha Legacy Museum Collection da Prime 1 Studio
Carnotaurus de Jurassic World, linha Legacy Museum Collection. Imagem: Prime 1 Studio (divulgacao)

Fundada em Tóquio em 30 de março de 2012 por Johnny Pham e Rie Matsumoto, a Prime 1 Studio nasceu para ocupar um nicho: estátuas gigantes de polystone com qualidade de museu. As linhas Museum Masterline, Premium Masterline e Ultimate Diorama trabalham em 1/4, 1/3 e até 1/2 e tamanho real, com licenças que vão de DC Comics e Transformers a Berserk, Jurassic World, Alien, Bloodborne e Evangelion. É o studio das peças que precisam de um cômodo só para elas.

XM Studios (Singapura, 2012)

Estatua do Capitao America em porcelana de fundicao a frio, pintada a mao, da XM Studios
Capitao America da XM Studios, com base que conta uma cena. Imagem: XM Studios (divulgacao)

A XM Studios, de Singapura, produz tudo internamente em porcelana de fundição a frio, uma variação de resina com pó mineral, e pinta cada peça individualmente. As licenças incluem Marvel, Star Wars, DC Comics e Sanrio. O estilo da casa é o super-herói em pose de capa de gibi, com bases que contam uma história paralela: um Capitão América da XM costuma vir com destroços, inimigos caídos e detalhes que só aparecem no segundo olhar.

Iron Studios (São Paulo, 2012)

Estatuas de Gambit, Ciclope e diorama de Mickey e Minnie da Iron Studios em cartaz de pre-venda D23
Pecas da Iron Studios apresentadas na D23: Gambit, Ciclope e diorama de Mickey e Minnie. Imagem: Iron Studios (divulgacao)

A representante brasileira nasceu de uma parceria entre a distribuidora PiziiToys e a japonesa Kotobukiya, que a partir de 2009 fez estátuas de Ayrton Senna. Em dezembro de 2012, a licença da Marvel para o Homem de Ferro Mark XLII marcou o primeiro produto com a marca Iron Studios. Hoje a empresa tem licenças de Disney, Marvel, DC e Star Wars, produz em polystone com detalhes em tecido e metal, e trabalha em 1/10, 1/6 e 1/4.

A linha Art Scale 1/10 é o cartão de visita: estátuas de 18 a 25 cm, pintadas à mão, num preço que abriu o colecionismo de resina para o público brasileiro. Os artistas trabalham no estúdio em São Paulo, e a empresa mantém lojas físicas na capital paulista e no Rio de Janeiro, a primeira aberta em outubro de 2014.

Figurama Collectors (Kuwait)

Estatua da linha Elite Solo da Figurama Collectors com personagem sobre base de destrocos
Linha Elite Solo da Figurama Collectors. Imagem: Figurama Collectors (divulgacao)

Sediada no Kuwait, a Figurama Collectors se especializou em dioramas de anime com licença oficial, em resina, na linha Elite Exclusive. A assinatura são cenas de combate em 1/6 com dois ou mais personagens, bases altas e efeitos translúcidos, de obras como Berserk, Mazinger Z e Fullmetal Alchemist. As edições são fechadas em pré-venda: quando a tiragem acaba, a peça só existe no mercado secundário.

Oniri Créations (França, 2017)

Estatua Zodd, o Imortal, de Berserk, em escala 1/6, da Oniri Creations
Zodd, o Imortal, de Berserk, em 1/6 pela Oniri Creations. Imagem: Oniri Creations, via Cawette Jones (divulgacao)

A francesa Oniri Créations, criada em 2017, projeta e fabrica estátuas pintadas à mão sob licença oficial, em edições numeradas de menos de mil unidades. O foco é o mangá e o anime clássicos: Berserk, Capitão Harlock, Cobra, Evangelion e Grendizer. O Zodd Imortal em 1/6 e o diorama Guts e Zodd contra Ganishka mostram o estilo da casa, que privilegia a fidelidade ao traço original sobre o exagero.

Queen Studios (Hangzhou, 2018)

Fundada em 2018 por quatro artistas em Hangzhou, na China, a Queen Studios levou a resina para outro terreno: o hiper-realismo. Foi a primeira marca chinesa a assinar com a Marvel e estreou com um busto do Loki em escala 1:1 na Shanghai Comic-Con. Suas peças combinam resina e silicone de grau médico, com pele, olhos e cabelo trabalhados fio a fio.

Infinity Studio (Xangai, 2014)

Também chinesa, a Infinity Studio existe desde 2014 e ficou conhecida pelos bustos em tamanho real de silicone de platina, como o de Bruce Lee, distribuído pela Good Smile e pela Sideshow. Cada fio de cabelo é inserido manualmente. É o ponto em que a figure de resina deixa de ser brinquedo de luxo e vira escultura de efeitos especiais.

Garage kits: onde tudo começou

Antes dos studios de figures de resina existiam os garage kits, e eles continuam vivos. O nome vem dos hobbistas japoneses que, sem encontrar os kits que queriam nas lojas, passaram a esculpir e fundir cópias em resina nas próprias garagens. Segundo a Wikipedia, esses kits são produzidos em quantidades que vão de dezenas a poucas centenas de cópias, chegam sem pintura e sem montagem, e o comprador termina a peça em casa.

O palco dessa cena é a Wonder Festival, feira realizada duas vezes por ano em Chiba, no Japão, e que hoje tem edições em Xangai. Ela funciona com um sistema único, a licença de um dia: o detentor dos direitos autoriza escultores amadores a vender figures de personagens licenciados só durante o evento. É a origem de muitos artistas que depois foram contratados por studios profissionais, e a razão de certas peças existirem em apenas 30 ou 50 unidades no mundo.

No Brasil, essa cultura aparece nos escultores independentes que vendem kits e peças pintadas em eventos e redes sociais, e nos pintores especializados que transformam um kit bruto numa figure acabada. É um mercado pequeno e de encomenda, mas é onde o “exclusivo” chega ao limite: uma peça, um artista, um dono.

Quanto custa e como escolher

Segundo a GK Figure Worldwide, figures de resina prontas custam de 200 a mais de 2.000 dólares, e as licenciadas de studios como Prime 1 e Tsume ficam entre 1.000 e 3.000 dólares ou mais. O frete de uma peça grande, sozinho, fica entre 100 e 250 dólares. Há ainda um mercado paralelo de studios chineses sem licença, com edições de 50 a 500 unidades e preços de 200 a 600 dólares, que vende esculturas originais de personagens sem autorização dos detentores.

Para escolher, o colecionador olha quatro coisas: se a licença é oficial, qual o tamanho da edição, quem esculpiu e como a peça envelhece. Resina de qualidade não amarela nem empena; pintura bem feita não descasca nas bordas. Segundo o Meta Galáxia (metagalaxia.com.br), a regra prática é comprar a peça pelo artista, não pelo personagem: um bom escultor faz um personagem secundário virar o centro da estante.

Qual studio combina com você?

Quem está começando nas figures de resina encontra na Iron Studios o melhor ponto de entrada, com escala 1/10, preço em real e lojas para ver a peça ao vivo; o Meta Galáxia já mostrou a loja da Iron Studios em São Paulo transformada em Eternia. Fãs de anime com espaço na estante vão para Tsume, Figurama e Oniri. Quem quer o impacto máximo busca Prime 1 e XM. E quem quer que visitas duvidem se aquilo é uma estátua, Queen e Infinity.

Em todos os casos, o valor está no mesmo lugar: nas horas de um artista sobre uma peça que poucos vão ter. Para entender a raiz disso, vale conhecer a história dos garage kits e o processo de criação descrito pela Tsume.

Perguntas frequentes

Qual a diferença entre resina e polystone nas figures de resina?

Polystone é uma resina de poliuretano misturada a pó de pedra, mais densa e pesada, resistente a calor e umidade. A resina pura é mais leve e permite detalhes finos. Os dois materiais são fundidos em moldes de silicone e pintados à mão.

Por que as figures de resina são tão caras?

Porque cada unidade exige trabalho manual de fundição, montagem e pintura, em tiragens de 50 a 500 peças, e porque studios licenciados pagam royalties e aprovação ao detentor dos direitos. A Tsume estima mais de 500 horas de criação por estátua da linha HQS.

O que é um garage kit?

É um kit de montagem em resina de poliuretano, vendido sem pintura e sem montagem, produzido por escultores independentes em poucas dezenas ou centenas de cópias. Nasceu no Japão e tem na Wonder Festival, com sua licença de um dia, o principal ponto de venda.

Elaine Dias
Escrevo sobre anime e mangá no Meta Galáxia desde maio de 2024, e de lá para cá já são centenas de matérias. Meu foco são os guias de personagens e as análises de obras em andamento, como Witch Hat Atelier, Wistoria: Wand and Sword, Gachiakuta e Diários de uma Apotecária. Também escrevo sobre games, filmes e cultura pop. Nas horas vagas, jogo no PC ou no Nintendo Switch. Se gostar das minhas matérias, deixe seu comentário pra gente conversar.

DEIXE UMA RESPOSTA

Please enter your comment!
Please enter your name here