5 jogos extremamente influentes
Cada videogame criado torna-se parte da vasta e intrincada árvore genealógica da história dos videogames. Cada jogo é uma mistura única de várias influências, e os jogos listados abaixo são alguns dos mais influentes na história dos videogames. A criação de grande arte é muitas vezes estimulada pela inspiração de outra grande arte que veio antes dela, e muitos jogos contemporâneos podem ter suas raízes em alguns jogos selecionados que inspiraram todos eles.
Os jogos listados abaixo são monumentais. Eles tiveram um impacto tremendo na indústria e tornaram-se enraizados na consciência cultural como nomes familiares onipresentes. Esses jogos abriram caminho para milhares de outros videogames e sua influência não pode ser exagerada. Sem eles, o mundo dos jogos seria irreconhecível. Algumas das franquias citadas podem ser encontradas via Steam.
EverQuest foi o primeiro grande MMORPG
Os jogadores desta geração parecem ter relegado ao esquecimento a grandiosidade que foi o EverQuest, o pioneiro MMORPG em 3D que merece ser reverenciado pelos fãs em reconhecimento ao seu impacto duradouro. Este título inovador marcou o cenário dos jogos online ao criar um vasto e persistente mundo aberto, proporcionando a oportunidade para milhares de jogadores interagirem simultaneamente. Foi no EverQuest que se estabeleceram os fundamentos das guildas e ataques, introduzindo elementos que redefiniram o gênero MMORPG e possibilitaram aos jogadores forjar comunidades, equipes e rivalidades como nunca antes visto.
Mesmo mais de duas décadas após seu lançamento, o EverQuest continua a ser jogado, mantendo uma base de fãs ativa e dedicada, solidificando seu status como um dos MMORPGs mais antigos e influentes de todos os tempos. Sua longevidade e apelo duradouro não apenas testemunham a qualidade intrínseca do jogo, mas também seu papel crucial na formação do panorama dos jogos online. Sem o EverQuest, seria plausível afirmar que o mundo dos jogos nunca teria sido brindado com títulos tão icônicos como World of Warcraft ou Runescape. Portanto, é essencial que os jogadores contemporâneos reconheçam e celebrem a contribuição duradoura deste magnífico precursor para o gênero MMORPG.
Street Fighter II foi o primeiro jogo de luta moderno
Talvez, não é novidade alguma que a franquia esteja entre os jogos extremamente influentes. Street Fighter II emergiu como o pioneiro absoluto dos jogos de luta, marcando um divisor de águas que redefiniu completamente o cenário dos games no gênero. A comparação entre Street Fighter II e seus predecessores é como transportar LeBron James para a NBA dos anos 1960 – o jogo não apenas ampliou os horizontes, mas também elevou a experiência a patamares inéditos, destacando-se pela magnificência de sua amplitude, velocidade e versatilidade, superando significativamente os jogos de luta que o antecederam.
A genialidade do Street Fighter II não reside apenas em sua estatura como um título pioneiro, mas também na complexidade de sua jogabilidade e na responsividade de seus controles, estabelecendo assim um padrão que reverbera até os dias de hoje, moldando a essência de títulos renomados como Tekken, Super Smash Bros. e toda a panóplia de jogos de luta que sucederam sua época.
Ao apresentar ao mundo elementos cruciais do gênero, como combos e movimentos especiais, Street Fighter II foi além de ser simplesmente um jogo – tornou-se o epicentro de um cenário competitivo próspero nos arcades, moldando uma cultura de competição que ecoaria ao longo dos anos. Não se limitando aos confins dos fliperamas, o jogo galgou êxito ao adentrar o mercado de consoles domésticos, notavelmente no SNES, conquistando uma base de fãs e consolidando-se como um dos primeiros jogos de luta a alcançar um sucesso massivo nesse meio.
À medida que os anos avançaram, Street Fighter II não apenas resistiu ao teste do tempo, mas permaneceu firme como um ícone, ao lado dos jogos de luta modernos, como o pico indiscutível do gênero. Com mais de trinta anos de existência, o título não apenas se destaca como um dos videogames mais antigos, mas continua a ostentar um cenário competitivo ativo, demonstrando assim sua influência duradoura e indelével na história dos jogos eletrônicos.
Doom foi pioneiro na violência FPS
Doom foi imerso em polêmicas midiáticas devido à sua violência intensa e ao cenário satânico quando foi lançado pela primeira vez. É fascinante observar como as percepções mudaram ao longo do tempo, considerando que o derramamento de sangue e as imagens viscerais tornaram-se quase corriqueiros nos videogames contemporâneos. No momento inicial de sua introdução, os jogadores, ao mergulharem no universo de Doom, encontraram-se em estado de êxtase, envolvidos na adrenalina de aniquilar legiões de demônios em um ritmo vertiginosamente acelerado.
Embora Wolfenstein 3D tenha ostentado o título de primeiro jogo de tiro em primeira pessoa 3D, foi Doom que conquistou a glória ao se tornar o pioneiro em transformar os jogadores em verdadeiros supersoldados, especializados na arte de eliminar demônios. De maneira essencial, Doom não apenas deixou sua marca como um jogo icônico, mas também foi o precursor que moldou o gênero FPS, caracterizado por confrontar os jogadores com hordas de inimigos, armados apenas com uma arma e sua astúcia.
Sem a influência seminal de Doom, seria difícil imaginar o surgimento de títulos tão emblemáticos como Halo, Half-Life e Call of Duty, uma vez que este jogo seminal não apenas definiu o padrão, mas estabeleceu um precedente para a evolução contínua do gênero. Certamente, não poderia faltar em nossa lista de jogos extremamente influentes. A capacidade de Doom de capturar a imaginação e a empolgação dos jogadores não apenas perdura, mas também ecoa em cada experiência FPS que seguiu seus passos, tornando-se uma pedra angular na construção da narrativa histórica dos videogames.
A franquia Final Fantasy trouxe JRPGs para o mainstream na América
A série Final Fantasy não apenas abriu as comportas para uma profusão de títulos JRPG notáveis, como Chrono Trigger e Xenoblade Chronicles, mas também permanece como a franquia mais consagrada e duradoura do gênero. Embora Final Fantasy VI (lançado como Final Fantasy III nos Estados Unidos) tenha sido o pioneiro ao angariar uma popularidade significativa no território norte-americano, é inegável que Final Fantasy VII ascendeu como o monólito inaugural dos JRPGs, capturando o coração de milhões de jogadores em sua magnitude.
Final Fantasy VII não foi apenas um jogo; foi uma experiência épica e cinematográfica que transcendia as fronteiras do que os jogadores conheciam até então. Como um dos primeiros JRPGs em 3D, o título ousou construir um mundo de fantasia original, repleto de personagens e cenários tão vívidos e ricos quanto as obras literárias de fantasia mais consagradas. A narrativa envolvente de Final Fantasy VII, com a impactante morte de Aerith e a batalha climática entre Cloud e Sephiroth, permanece como um dos ápices mais icônicos na história dos jogos eletrônicos.
Ao apresentar uma narrativa imersiva e uma estética visual inovadora, Final Fantasy VII transcendia os limites convencionais dos videogames, redefinindo o padrão de grandiosidade. Este título monumental não apenas demonstrou que os jogos poderiam rivalizar com os melhores filmes e programas em termos de impacto emocional e narrativa envolvente, mas também pavimentou o caminho para uma nova era de apreciação artística nos videogames, elevando-os à categoria de formas de expressão cultural legítimas. Final Fantasy VII, assim, permanece como um farol, iluminando o potencial ilimitado da indústria de jogos eletrônicos e continuando a inspirar gerações sucessivas de desenvolvedores e jogadores.
The Legend Of Zelda popularizou masmorras e mundos abertos
Deixe de lado, por um breve momento, o reconhecimento que diversos jogos da saga Zelda figuram entre os melhores de todos os tempos, e mergulhe na essência inovadora da série Legend of Zelda, uma verdadeira pioneira na arte de desvendar enigmas e explorar masmorras em épicos de fantasia, onde o destino do mundo se desenha no horizonte. Antes do advento de The Legend of Zelda, a simples ação de pressionar botões e movimentar cubos nunca foi imbuida de uma emoção tão palpável e cativante.
À medida que a saga Zelda evoluiu, seu impacto reverberou em outros títulos notáveis, como The Binding of Isaac e Shadow of the Colossus, que absorveram a essência das intrincadas e complexas masmorras, elevando-as a um novo patamar e desafiando as engrenagens mentais dos jogadores de maneiras sem precedentes.
Ocarina of Time, em particular, transcendeu as fronteiras do mundo dos jogos ao revolucionar as aventuras em mundo aberto e o combate em 3D, estabelecendo um padrão que influenciou inúmeros RPGs de ação icônicos, incluindo referências veneradas como Dark Souls, Kingdom Hearts e The Witcher 3. Estes últimos, frequentemente aclamados como favoritos de muitos aficionados, encontram-se profundamente entrelaçados com o legado deixado por The Legend of Zelda.
Ao lado da icônica saga de Mario, a série Legend of Zelda não apenas moldou, mas continuou a inovar a jogabilidade de maneiras que transcendem qualquer outra série de jogos na história. Sua influência persistente na indústria de jogos eletrônicos é uma narrativa rica em desenvolvimento, onde cada título da saga não é apenas uma adição à série, mas um capítulo fundamental na evolução da forma de arte interativa, redefinindo constantemente os padrões de excelência e engenhosidade.
Obrigada por ler até aqui! Você sabia que o portal Meta Galáxia possui muitas resenhas e análises? Se procura por mais jogos legais, então leia algumas de nossas últimas publicações: Review Resident Evil 4 Remake e Review Diablo IV: O que achamos do novo lançamento da Blizzard?? Além disso, também temos Análise de The Quarry, o mais novo jogo eletrônico de suspense interativo e Análise de Rogue Lords, o roguelike sombrio que nos convida a jogar com vilões! Além disso, você também pode ler a nossa matéria: Critérios – Como fazemos Críticas e Análises.
