O filme Super Mario Bros. capturou perfeitamente o ritmo dos jogos da Nintendo
O filme Super Mario Bros. continua a estabelecer novos recordes em todo o mundo, mantendo seu poder de encantar o público por meio de seu charme inigualável, humor contagiante e sequências de ação de tirar o fôlego. Enquanto alcança grande sucesso comercial, o filme de animação produzido pela Illumination não escapou de críticas por parte dos especialistas. Apesar das ponderações críticas, a franquia da Nintendo brilha nos cinemas, apontando para um futuro promissor para o estúdio de videogames.
No entanto, é possível que algumas das análises desfavoráveis dirigidas ao filme Super Mario Bros. careçam de fundamentos e se revelem injustas. Em última análise, a essência de um filme reside em sua capacidade de se conectar com o público, e fica evidente que fãs de todas as faixas etárias estão desfrutando dessa adaptação singular do universo dos videogames. Essa ressonância pode ser atribuída, em parte, ao fato de que os elementos que alguns críticos apontaram como deficiências na verdade prestam homenagem aos jogos originais, evocando a nostalgia das experiências de jogo que conquistaram os corações dos jogadores.
Críticas foram feitas ao ritmo do filme Super Mario Bros.
Com o retorno do live-action original de Super Mario Bros. às telonas, surgem comparações inevitáveis com o sucesso da animação, o que pode parecer uma abordagem injusta. No entanto, é relevante explorar algumas dessas preocupações levantadas. O filme Super Mario Bros. foi alvo de críticas por supostamente incorporar um humor infantil e um enredo pouco inspirado. Alegadamente, teria se apoiado excessivamente em elementos reconhecíveis da franquia, em detrimento da criação de uma narrativa única e envolvente. Críticas foram direcionadas à aparente limitação nos desenvolvimentos dos personagens, e até mesmo personagens coadjuvantes como Toad foram descritos como bidimensionais. Além disso, houve debates acerca do ritmo acelerado do filme, sugerindo que Super Mario Bros. avançava de cena em cena a uma velocidade tão rápida que mal permitia a absorção das reviravoltas que ocorriam.
Embora todas essas críticas possam ser embasadas em certa medida, é essencial considerar que se trata de uma adaptação de um videogame, o que pode desafiar as convenções da produção cinematográfica tradicional. Na verdade, os entusiastas dos jogos Mario se empolgaram com a maneira como a essência dos títulos foi capturada na tela. Isso não aconteceu por acaso.
O filme presta homenagem aos jogos
Os jogadores familiarizados com a série Mario da Nintendo estão bem cientes do estilo comunicativo distintivo que a caracteriza. Essa abordagem tem sido uma assinatura tanto nos jogos originais quanto em seus diversos derivados, onde aspectos da trama são transmitidos não por meio das convencionais cenas cinematográficas, mas sim através de uma narrativa mais direta. É justo afirmar que os jogadores não devem esperar prolongadas sequências cinematográficas em muitos dos jogos da Nintendo, já que o estúdio adota uma abordagem mais concisa para contar suas histórias.
Muitos dos jogos, incluindo os títulos do universo Mario, empregam interações simples entre personagens, utilizando caixas de texto em vez de recursos de áudio e voz, como uma maneira de expor informações cruciais que guiam o jogador para o próximo nível. Embora esse método possa ocasionalmente sacrificar a profundidade do desenvolvimento dos personagens, as mensagens transmitidas pelas caixas de texto da Nintendo costumam ser eficazes e facilmente identificáveis, transmitindo emoções simplificadas para impulsionar a ação do jogo.
Embora haja elementos que o filme possa ter deixado escapar dos jogos, uma característica que ele manteve é a velocidade na narrativa. No filme, não há um grande drama em torno da Princesa Peach permitindo que Mario se una à aventura. Ela o submete a um teste, ele fracassa e, em seguida, eles partem. Essa representação é um exemplo claro de como a mentalidade dos videogames é traduzida para a tela. Nos jogos, muitas vezes o “o que” é mais importante do que o “porquê”. Os jogadores não precisam mergulhar em todas as nuances emocionais da disposição da Princesa Peach em ter Mario como aliado.
O foco está em entender o que fazer a seguir, agora que estão trabalhando juntos. Essa abordagem pode parecer simplista, mas os jogos de arcade e de plataforma têm tido êxito em manter os jogadores imersos na mecânica do jogo de maneira eficiente. O filme Super Mario Bros. segue uma lógica semelhante, avançando rapidamente para o próximo estágio, proporcionando ao público uma experiência plena, repleta de referências nostálgicas.
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